◆力道更強的象徵與隱喻

同樣來自虔誠基督徒的作品，美國導演保爾·費格（Paul Feig）自幼在基督教的環境中長大，身兼演員、編劇和導演。《送信到哥本哈根》（I am David）是他執導的第一部電影作品，改編自丹麥小說家安娜‧洪（Anne Holm）的小說《北方自由》（North to Freedom，中譯本《我是大衛》），整部片子信仰的訊息非常豐富。雖然小說的心理描寫比較多，但是電影劇本精簡了情節，加強了象徵和隱喻的運用，力道更強。

大衛在勞改營中長大，有一天他接到一個指令，要他當晚逃出去，帶一封信到哥本哈根，一路上不可以打開信，也絕不要相信任何人。指示者給了方向，離開希臘邊境之後，搭上往義大利的船，然後一路向北。

大衛在夜裡機警地爬出鐵網，離開了勞改營，找到了幫助者暗中藏好的小背包，裡面有一封信、指南針、小刀、麵包和一塊肥皂。

離開勞改營不久，大衛就來到一個廣大的自由世界，但他必須隱藏自己。他是無家可歸的孩子，必須不被警察盤問，以避免遭遣返的命運。他渾然不知外面世界的一切，他僅有的，就是勞改營中學到的數種語言，以及影響他最大、如父如兄的約翰教導他的觀念。

◆肥皂，洗不掉的罪咎感

電影的鏡頭數度特寫肥皂。大衛在路途中很注重乾淨，他喜歡洗澡。這與大衛的自愛自重有關，他強烈期待自己脫去集中營的陰影與陳腐臭味，他感覺自己不夠乾淨，他在建立自我形象。

他非常喜歡肥皂，但勞改營的犯人是沒有機會使用肥皂的。有一次營中軍官失竊了一塊肥皂，勞改營裡立刻草木皆兵，所有的獄友都在列隊搜身，當約翰發現大衛手藏背後緊緊握著一塊小肥皂，一把將肥皂搶過來握在自己手上。此時大衛看見最悲痛的一幕，勞改營的警衛當場開槍射殺了約翰。

所以，大衛期待用肥皂將自己洗乾淨，更深的含意就是想要除去深層的罪咎感。這也就是為何當大衛在義大利南部，從火災現場救出小女孩瑪麗亞，因而受到這個家庭的熱誠接待，他第一次享受到真正的家庭生活時，在浴缸裡那麼享受，而且那麼喜歡肥皂的原因。但是就在享受沐浴的一刻，浮上大衛心頭的，是無法確定約翰究竟是獄警害死的，還是他自己害的？當這個家庭的男孩誤會他爬牆是為了偷東西時，他的反應是極強烈的，他內心深處在呼喊：「絕不，我絕不再偷竊，我不是小偷。」

儘管大衛被暗中幫助，奇蹟似地逃出勞改營，來到了自由世界，但他的內心卻是十分不自由的。大衛在無助時，向那位約翰介紹給他的「青草地和安歇水邊的神」禱告，但大衛感到自己不配常常麻煩上帝。大衛心目中的神雖然願意伸手幫助他，卻不是無條件的，大衛認為自己必須付上相對的代價。

像大衛這樣一個無家可歸、一無所有的孩子，在最終知道自己不能在瑪麗亞那個幸福的家庭裡共同生活，他必須默默重新踏上孤單的旅程時，他心中的念頭是：自己不配得到任何的恩寵和美好的事物。這也就是當他再度洗浴時，想起約翰，憤而丟棄肥皂的原因。此時，這麼深的罪咎感，是肥皂也洗不掉的了。

◆信心，一封不能打開的信

大衛的旅程開始於一個命令，那個聲音告訴他說，在路上不要相信任何人，並且，不能打開這封信。這是一個信心的考驗，這個考驗同時也攸關他自己的人身安全。

但是，自由世界的生存法則和勞改營不同，「不要相信任何人」是勞改營的原則，使大衛能夠獨立判斷，機警應變，維護自己的安全，但同時也隔開了他的人際關係。約翰死後，大衛非常孤單。「不要相信任何人」的鐵律，成了逃亡與流浪的大衛，重新建構他「要相信什麼」的起始點。

輕信與不信都會造成傷害，應該相信什麼？相信誰？在電影中，我們看見有些人完全不值得信任，因為他們不相信大衛，有些人信任警察多於大衛，有些人可以短暫信任，所幸遇到一個真正值得全心信任的女畫家蘇菲。蘇菲體會到大衛是個被「打碎的靈魂」（《我是大衛》，191頁），和別人不同，蘇菲不打聽大衛的過去和身分，她完全地接納他，於是她也成為大衛唯一一個吐露身世的對象。無法相信任何人的人，所相信的世界是醜陋的，因而心中充滿恐懼。假設若沒有人與人之間的信任，即使大衛找到母親，也無法過著幸福的生活。

◆救贖，踏上重生之路

逃亡之初，大衛懷疑安排他逃出勞改營的人是出於善意嗎？他有一種深層的不確定感，不確定自己是不是能活下去，他是抱著「必定死」的念頭在逃亡，所以非常冷靜。直到看見南歐陽光下的美景，使他產生了活下去的希冀。

但那深沉的罪咎感使大衛寧願一無所有，他的自尊心太重，這樣的人如何承接恩典？如何走出心的牢籠？電影結束前，最重要的一幕是，大衛走進了教堂，教堂中的音樂正是莫札特的〈聖體頌〉（K.618），在音樂聲中，大衛與接著走進來的警察並排而站，警察的手靠近他的配槍，大衛恐懼卻不能逃，然後他深吸一口氣，對警察微笑問好。〈聖體頌〉歌詠著耶穌的十架受死、肋旁槍傷、對我們的垂憐，在歌聲中，大衛的恐懼化為甘甜。

迴盪於教堂的音樂，將電影的醫治、救贖、饒恕與重生的豐富意涵，融於一幕，情感飽滿，內涵與感染力都深刻入裡。在〈聖體頌〉歌聲中，畫面將之前的布線收納歸總，重新回溯，我們也才終於拼湊出故事全貌，關於為何大衛能夠獲救，以及為何要逃到丹麥才能說出身分，誰在營中默默看顧大衛，更重要的是，約翰心甘情願地無罪替死，效法了基督，給了大衛最深的關於愛的教導。不知是不是因為飾演約翰的演員吉姆•卡維佐（Jim Caviezel）在片中如基督般無罪犧牲的形象深入人心，接下來他被梅爾•吉勃遜（Mel Gibson）相中，在電影《耶穌受難記》（The Passion）中扮演耶穌基督。不過這是後話了。

愛是那樣宏大，包容了所有的敵意和暴力，醫治了所有的傷痛。這才是大衛重生最重要的起點，他終於走到一個與自己和解的旅程終點，不必再心靈流浪了。

◆電影中的福音

那封不能打開的信，其實就是身分證明，大衛必須隱埋身分才能逃亡，但他必須知道自己是誰，才有繼續活下去的動機。大衛在路途中練習了如何笑、如何哭，看見了人的善良，對比了他勞改營中的暴力經驗。所以這是一段信心的旅程，也是一個重生的過程，有血有淚，有懷疑，有見證，最終走向饒恕與和解，信心與信任。

在《送信到哥本哈根》電影中，大衛的信念一直處在辯證過程，信心也一直搖擺不定，禱告也是神學不正確的，但恩典、愛和饒恕卻是無所不在的。這和《戰爭房間》不同，後者非常堅定也非常確定，宣揚一種絕對信念和努力方向，恩典展現在事件朝人所期望的結果發展，衝突卻發生在抽象的思維裡（空中的魔鬼）。

我要選擇哪一種電影來介紹福音呢？恰好是真正的人性而不是聖化過的人性，生命中的軟弱與猶豫不決更能表達福音的價值；理念的宣揚要用藝術的手法才不會變成教條；心靈的融化才有悔罪，福音電影就必須要能讓人感動而融化；總之，電影用什麼手法來說明那難以言喻的恩典，會是我的考量。

《送信到哥本哈根》（I am David），2003年，美國

導演：保羅•費格（Paul Feig）

演員：班•提柏（Ben Tibber）、吉姆•卡維佐（James Caviezel）、瓊安•普洛萊特（Joan Plowright）

文章來源：<台灣教會公報>第3354期

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